• دیزها با استفاده از یادیارها

    گام ماینور هارمونیک بر بر روی ساز پیانو و گیتار

    در کنار تمامی این گونه مسائل فنی که چرخه پنجم به آن ها می پردازد، هنگامی که می خواهید نشانه های سرکلید پیچیده را درجا رمزگشایی بکنیم، بهترین راهنمای شما هم است. این چرخه در ساختن موسیقی هم به همین قدر و اندازه دارای اهمیت است، بخاطر اینکه طراحی هوشمندانه آن در آهنگ سازی و هارمونیزه کردن ملودی، به ساختن آکوردها و تغییر گام ها به گام های مختلف در یک قطعه موسیقی نیز کمک می کند. هر کدام از نقطه های چرخه پنجم ها در واقع درجه پنجم گام نقطه قبلی نیز است و به همین خاطر می باشد

    [ادامه متن...]
  • درک چرخه پنجم ها

    گام ماینور هارمونیک بر بر روی ساز پیانو و گیتار

    او یک دایره را مانند ساعت به دوازده قسمت مساوی تقسیم کرد. نتیجه آزمایش های او در نهایت به چیزی رسید که اکنوه به چرخه پنجم ها مشهور است و امروزه هنوز هم کاربرد دارد. هرکدام از دوازده نقطه بر روی دایره، نشانگر یک نت بود که به طور تقریبی همان دوازده واحد نیم پرده ای می باشد که یک اکتاو را تشکیل می دهندم. تئوریسین های موسیقی از آن زمان تا بحال چرخه پنج های فیاغورث را تغییر داده و به روز رسانی کرده اند. در این قسمت درباره این چرخه بیشتر خواهیم گفت. اصطلاح ریاضی برای واحد اندازه

    [ادامه متن...]
  • بررسی نشانه های سرکلید و چرخه ی پنجم ها

    گام ماینور هارمونیک بر بر روی ساز پیانو و گیتار

    در آغاز اکثر نت های موسیقی نوشته شده، یک نشانه دیز یا بمل می بینید که درست کنار نشانه کسر میزان می باشند. به این گروه نشانه های در کنار یکدیگر، نشانه سر کلید می گویند که به ما نشان می دهد قطعه ی موسیقی در چه گامی نوشته شده است. وقتی تنالیته یک آهنگ یا گامی که نت های بکار رفته در آن قطعه موسیقی را شکل دهی می کنند، بدانید، خوانش نت برایتان خیلی راحت تر می شود. نت های پسین را دارای این توان هستی بر اساس دانش تان از گام ها و نت های وابسته به

    [ادامه متن...]
  • بازی کردن با پترن گام ماینور هارمونیک بر بر روی ساز پیانو و گیتار

    گام ماینور هارمونیک بر بر روی ساز پیانو و گیتار

    گام ماینور هارومنیک واریاسیونی از ماینور طبیعی می باشد (که پیش تر به وضوح درباره آن گفته ایم) در این گام، درجه هفتم ماینور طبیعی واحد نیم پرده بالاتر می رود. این واحد نیم پرده بالا رفتن در نشانه سرکلید آن اعمال نخواهد شد بلکه توسط نشانه های عرضی صورت خواهد گرفت (دیز، دوبل دیز، بکار) دارای این توان هستی در آموزش های آینده درباره نشانه های عرضی فرا بگیرید . این به این معنی می باشد که بعضی وقت ها هم ممکن است در یک گام، هم دیز را و هم بمل را داشته باشیم که هیچ موردی هم

    [ادامه متن...]
  • آشنایی با ضرب

    مطالعه ی ژانرهای موسیقایی و قطعات موسیقی

    آشنایی با ضرب : ضرب نوعی ضربان است که زمان را به دو قطعات مساوی تقسیم می کند. تیک تاک ساعت مثال خوبی برای آن است. عقربه ی ثانیه شمار هر دقیقه، شصت بار تیک تاک می کند که هرکدام از آن تیک ها یک ضرب است. چنانچه سرعت عقربه ی ثانیه شمار را کم یا فراوان کنیم، سرعت یا تمپوی ضرب را تغییر می دهیم. نت ها در موسیقی به ما می گویند که در طول این تیک تاک ها چه می بایستی نواخته شود. به زبان دیگر، نت ها نشان می دهند یک صدا و یا فرکانس مشخص

    [ادامه متن...]
  • تعیین اینکه نت ها چه ارزشی دارند

    مطالعه ی ژانرهای موسیقایی و قطعات موسیقی

    با وجود این، نمی توان از این واقعیت چشم پوشی کرد: چیزی که از موسیقی دریافت می کنید آن چیزی است که خودتان می خواهید. چنانچه می خواهید که بتوانید موسیقی کلاسیک بنوازید، می بایستی نت خوانی و نت خوانی بدانید و بتوانید یک ریتم ثابت را نگه دارید. چنانچه می خواهید یک گیتاریست راک بشوید، خیلی مهم است که بدانید در گامی که دارید می بایستی چه نت هایی را بزنید. برای یاد گرفتن موسیقی و نوازندگی، نظم و برنامه ی شخصی لازم است، اما در نهایت، ارزش این همه تلاش را دارد. علاوه بر این نواختن یک ساز،

    [ادامه متن...]
  • مطالعه ی ژانرهای موسیقایی و قطعات موسیقی

    مطالعه ی ژانرهای موسیقایی و قطعات موسیقی

    قطعات موسیقی پاپ یا ملت پسند و موسیقی کلاسیک همه بر اساس فرم های خاصی نوشته می شوند. فرم یک نقشه ساختاری است که برای خلق نوع خاصی از موسیقی به کار می رود. سنگ بناهای اصلی فرم شامل جمله های موسیقایی و عبارت های موسیقایی می شود. ریتم، ملودی و هارمونی وارد صحنه می شوند کهژانر یا سبک یک قطعه ی موسیقی را بسازند. وقتی می خواهیم آهنگ بسازیم، می بایستی تصمیم بگیریم که می خواهیم از چه فرمی دنباله روی کنیم. برای نمونه کلاسیک یا پاپ؟ دارای این توان هستیم بین تعداد بیشماری از فرم های کلاسیک یا

    [ادامه متن...]
  • ارتباط ساز کیبورد با نت نویسی موسیقی

    یادگیری تئوری موسیقی

    قبل از دوره رنسانس، در فناوری موسیقی کمی تغییرات مبتکرانه ایجاد شد. سازهای زهی، بادی – چوبی ها، هورن ها (بادی – برنجی ها) و سازهای کوبه ای حدود هزار سال بود که وجود داشتند و با اینکه در طراحی و تکنیک های نوازندگی آن ها پیشرفت های بیشماری به وجود آمده بود، اما در اصل همان سازهایی بودند که توسط مردمان قدیم استفاده می شدند تا اینکه در هزاره ی یک هزار و سیصد یک وسیله موسیقی کاملا جدید پدید آمد: کیبورد. با اختراع کیبورد نت نویسی مدرن موسیقی آغاز شد. بخاطر اینکه آهنگ سازی برای ارکستر کامل روی

    [ادامه متن...]
  • نگاهی دقیق به مبانی تئوری موسیقی

    تئوری و مبانی موسیقی

    نگاهی دقیق به مبانی تئوری موسیقی   خیلی خوب می شد چنانچه هر کس که می خواست، می توانست هر سازی را دست بگیرد و بدون هیچ گونه آموزشی با آن موسیقی زیبایی بنوازد. اما واقعیت این نکته است که اکثر افراد به آموزش ساختار یافته ای برای این کار احتیاج دارند. این آموزش دارای این قدرست از طریق معلم یا کتاب های آموزشی باشد. در این قسمت از آموزش ها می خواهیم به اطلاعات اولیه ای بپردازیم که برای یادگرفتن نت خوانی، نواختن گام، شناخت علامت سرکلید و ساختن آکورد لازم است. یادگیری اصول: نت، سکوت و ضرب بلد بدن

    [ادامه متن...]
  • ریشه یابی تولد موسیقی و مبانی موسیقی

    به گفته ی مورخان، زمانی که تمدن های دنیای باستان تازه در حال شکل گیری بودند، یعنی تقریبا هفت هزار ق م، سازهای موسیقی به درجه ای از پیچیدگی در طراحی رسیده بودند که تا امروز هم قابل استفاده اند. به عنوان مثال، بعضی از فلوت های ساخته شده از استخوان را که در این مقطع زمانی پیدا شده اند، هنوز هم می توان نواخت و اجراهای کوتاهی با آن ها ضبط شده است که شنونده امروزی هم بتواند صدای این سازها را بشنود. همچنین خطوط تصویریو تزیینات مربوط به خاکسپاری مردگان در سه هزار و پانصد ق م نشان

    [ادامه متن...]
به ما امتیاز دهید:
به این صفحه

به این سایت